Певица надежда кадышева личная жизнь. Биография кадышевой надежды и ее путь к успеху. «Свадьба Гриши была не хуже, чем у принца»

Солистку фолк-ансамбля «Золотое кольцо» Надежду Кадышеву знают и любят не только в нашей стране, но и за рубежом. Уже более тридцати лет она дарит поклонникам свои песни, за что отмечена высокими правительственными наградами и званием Народной артистки РФ.

Детство и юношеские годы

Будущая певица родилась в крошечном степном селе Старый Маклауш на границе трех регионов: Татарстана, Оренбургской и Самарской областей. Отец, Никита Михайлович, был путевым обходчиком, их дом находился в нескольких метрах от железной дороги. Мать, Анна Андреевна, занималась хозяйством и воспитанием четырех дочерей (помимо Нади в семье подрастали старшие Вера и Мария и младшенькая Люба).


Мама нашей героини постоянно болела, часто находилась в подавленном состоянии и много плакала. Когда Наде исполнилось десять лет, Анна в очередной раз попала в больницу и домой уже не вернулась. Соседи перешептывались, что Анна Андреевна умерла из-за родового проклятья, которое наложено на женщин ее рода, так как врачи так и не смогли установить точную причину смерти еще весьма молодой женщины.

Отец был страшно растерян, оставшись с четырьмя дочками на руках. Через полгода он привел в дом женщину, которая стала для девочек мачехой в классическом понимании этого слова. У нее были свои дети, которым она дарила всю любовь и внимание, а дочерей мужа воспринимала как дополнительную обузу. Отец просил не перечить его новой жене и называть ее мамой, однако женщина так и не смогла найти с его девочками общий язык, как и они с ней.


Вскоре старшие сестры покинули отчий дом: Вера уехала на заработки в Москву, Маша – к родственникам на север. Младших определили в детский дом для детей-сирот в Бугульме, в котором Надя провела четыре года. Условия в интернате были неплохие, воспитатели и преподаватели внимательно относились к обездоленным детям и пытались заменить им родителей. Тем обидней было Наде и Любе, отец которых ни разу не приехал проведать дочерей, лишь изредка писал им письма и пересылал тайком от мачехи небольшие суммы.

Единственной отдушиной для Надежды был кружок пения, в который она записалась сразу по приезде в интернат. Природа наделила ее хорошим голосом и абсолютным музыкальным слухом, к тому же девочка обладала явными артистическими способностями. Надежда пела в школьном хоре, участвовала в самодеятельности и не пропускала ни одного концерта. Педагоги не сомневались, что она станет артисткой, а к окончанию восьмого класса такое желание созрело и у самой Кадышевой.

Вернувшись в родное село, Надя поняла, что там совсем не рады ее приезду. Когда четырнадцатилетняя девочка заявила, что едет в Москву поступать в музыкальное училище, ее никто не стал останавливать.

Образование и первые шаги к успеху

С тремя рублями в кармане Надежда отправилась в столицу и остановилась у старшей сестры. На следующий день она отнесла документы в музыкальное училище имени Михаила Иппполитова-Иванова, но провалилась на первом же экзамене. Юная абитуриентка не знала даже нот, поэтому члены приемной комиссии посоветовали ей позаниматься с репетитором и прийти через год.


Надежда, как героиня культового советского фильма «Москва слезам не верит», устроилась на хлопкопрядильный комбинат, поселилась в общежитии, а по вечерам готовилась к поступлению. Но и на следующий год Надежда не прошла по конкурсу и стала студенткой лишь с третьей попытки, окончив подготовительные курсы под руководством Николая Михайловича Тарасенко.

Уже на третьем курсе Кадышева стала выступать при Москонцерте в составе квартета народной песни «Россияночка», куда также вошли Элла Мамонова, Римма Масленникова и Надежда Крыгина. Выступления ансамбля проходили с большим успехом – девушки много гастролировали по стране, принимал участие в музыкальных фестивалях и конкурсах.


После окончания училища Надежда решила получить высшее образование и поступила в институт имени Гнесиных. Там молодая певица познакомилась со своим будущим мужем и партнером по сцене Александром Костюком, который жил с ней в одном общежитии. В 1983 влюбленные поженились, а через год на свет появился их сын Григорий.

Россияночка – Блоха

В то время молодые родители активно строили свою карьеру, много гастролировали и редко бывали дома. Поэтому мальчика пришлось отвезти к бабушке в Мелитополь, где он жил до семи лет. Супруги тоже виделись нечасто, так как выступали в разных коллективах, и со временем стали отдаляться друг от друга. Надежда очень любила мужа и не хотела его терять, поэтому предложила Александру организовать семейный ансамбль. Мужчина поддержал ее идею, и в 1988 году был создан музыкальный коллектив «Золотое кольцо», выступающий в жанре народной и эстрадной песни.

«Золотое кольцо»

Основу молодого коллектива составили музыканты ансамбля «Былина», в котором Александр играл на различных музыкальных инструментах. Солисткой этого ВИА была молодая певица Алла Перфилова, сейчас известная под сценическим псевдонимом Валерия . Костюк взял на себя функции руководителя и администратора «Золотого кольца», он же писал музыку и играл на баяне и клавишных. Надежде отводилась роль первой солистки, а главной фишкой нового коллектива был оригинальный синтез народной музыки и современных электронных инструментов.


В 1989 году коллектив стал выступать с концертами от Смоленской областной филармонии. Перестройка и последовавший за ней развал Советского Союза не лучшим образом отразился на творческой жизни страны. Обнищавшему населению было не до концертов, филармонии перешли на хозрасчет и были не в состоянии поддерживать начинающих артистов. А вот за границей интерес ко всему русскому и народному вырос благодаря потоку эмигрантов, хлынувшему с постсоветского пространства.

Подборка первых клипов «Золотого кольца»

Мало кому известный на родине, коллектив успешно гастролировал в Японии, США, Южной Америке и странах Западной Европы. Особенно полюбили творчество «Золотого кольца» японцы – в стране Восходящего солнца ансамбль побывал целых шесть раз и удостоился почетного звания классического народного коллектива.


Песни «Золотого кольца» переписывались с кассеты на кассету и таким образом попали на территорию бывшего СССР. Так Кадышева стала популярна в своей стране, и вскоре коллектив стал собирать полные залы. В 1995 ансамбль заключил контракт со звукозаписывающей студией « Союз» и выпустил альбом «Виновата ли я», который в рекордные сроки разошелся огромным тиражом. В том же году свет увидел сборник «Течет ручей», который десять недель возглавлял список самых продаваемых альбомов крупнейшей звукозаписывающей компании страны.

Золотое кольцо – Течёт ручей (2014)

Заглавная песня «Течет ручей» стала главным хитом и визитной карточкой коллектива, позже в репертуаре ансамбля появились такие всенародно любимые песни как «Широка река», «Колдунья», «Вхожу в любовь», «Подари, березка», «Ах, судьба моя, судьба…» и многие другие.

Интересно, что все эти композиции не являются народными – музыку к ним написал Александр Костюк, слова – Петр Черняев, Евгений Муравьев, Владимир Степанов и другие современные поэты-песенники.

Родовое проклятье Надежды Кадышевой

Певица почти десять лет страдала от тяжелой формы депрессии, которая чуть не разрушила ее жизнь. Причем, в роду не одна Надежда мучилась таким сложным психическим недугом – депрессиям были подвержены ее бабушка, мать и младшая сестра Люба. Все эти женщины ушли из жизни, не дожив до сорока лет. В селе считалось, что это связано с родовым проклятьем.


В тридцать лет Надежда без всяких на то причин стала ощущать на себе признаки загадочной болезни, которая постепенно превратила ее жизнь в ад. На пике своей творческой карьеры артистка потеряла интерес к сцене, ее раздражали любимый муж и даже единственный сын Григорий. Она стала стремительно набирать вес, перестала ухаживать за собой и выходила на сцену в кокошнике, чтобы не приводить в порядок волосы. Визиты к врачам особого результата не давали, а сильные психотропные препараты, назначенные эскулапами, стали вызывать привыкание и зависимость.


Ее спасли любовь и преданность мужа Александра, который все эти тяжелые годы был рядом, поддерживал любимую женщину и не давал ей окончательно утратить интерес к жизни. Чтобы переключиться самому и отвлечь супругу от мрачных мыслей, он начал строить театр, который вскоре стал для них главной отдушиной. К тому времени Надежда уже благополучно перешагнула сорокалетний рубеж, который вызывал у нее неподдельный мистический ужас. Певица навсегда рассталась со своими страхами и мрачными мыслями и благодарит за чудесное исцеление бога и своего любимого супруга.

Личная жизнь Надежды Кадышевой

Надежда впервые увидела Александра Костюка в студенческом общежитии Гнесинки и тут же без памяти в него влюбилась. Красивому статному третьекурснику тоже приглянулась стройная первокурсница с озорными глазами, хотя поначалу их связывала только дружба. Четыре года Надя и Саша присматривались друг к другу, пока в 1983 году не решились создать семью.


Вскоре Надежда забеременела и даже собиралась сделать аборт, однако супруг категорически настоял на рождении ребенка. 27 мая 1984 года на свет появился их первенец Гриша, который пошел по родительским стопам и сейчас работает концертным директором «Золотого кольца».


До семи лет мальчик жил с бабушкой в Мариуполе, пока родители гастролировали по миру и строили карьеру. Когда у них появилось собственное жилье, они перевезли сына в Москву и занялись его воспитанием.


Сейчас Григорий уже сам отец, вместе с супругой Анжеликой, племянницей заместителя мэра Москвы Алексея Бирюкова, они воспитывают малыша Алексея (2015). Григорий занимается организацией концертов «Золотого кольца».

Надежда Кадышева сейчас

В 2015 году ансамбль «Золотое кольцо» отпраздновал тридцатилетие творческой деятельности. Эту солидную дату коллектив отметил масштабным концертом, который состоялся в Кремлевском дворце съездов. Помимо виновников торжества в нем приняли участие Иосиф Кобзон , Лев Лещенко , «Хор Турецкого», Валерия, Дмитрий Маликов и другие звезды отечественной эстрады. К юбилею Кадышева и «Золотое кольцо» подошли с солидным багажом из двух десятков студийных альбомов и сборников с концертов.

Золотое кольцо – А я вовсе не колдунья

Особой гордостью Надежды и ее супруга является их собственный Театр народной музыки и песни «Золотое кольцо», построенный в 2005 году на месте бывшего московского кинотеатра «Эстафета». В фойе организована выставка сценических костюмов Надежды, которые она начала коллекционировать еще в ранней молодости. Строительство театра помогло певице справиться с тяжелой формой депрессии, которая отравляла ее жизнь на протяжении многих лет.


В 2019 году Кадышева отпраздновала шестидесятилетие, однако не собирается покидать сцену и почивать на лаврах. Гастрольный график певицы плотно расписан на год вперед, однако в нем нашлось время для участия в торжественных мероприятиях, посвященных столетию легендарной «Ипполитовки». В разные годы выпускниками одного из старейших музыкальных училищ России были

Сегодня многие знают и любят группу «Золотое кольцо». Надежда Кадышева, солистка ансамбля, отличается запоминающимся тембром голоса и неординарным стилем в одежде. Благодаря этим и другим чертам она покорила тысячи сердец и приобрела поклонников в разных частях мира. Но жизнь певицы была непростой, и именно поэтому биография Кадышевой Надежды будет интересна людям разных возрастов.

Озорное детство

В семье Кадышевых Никиты Михайловича и Анны Андреевны было две девочки, Вера и Маша. В 1959 году 1 июня родилась Надежда, а спустя еще немного времени у супругов появилась четвертая дочь, Люба. Отец трудился на железной дороге и был там мастером. Мама основное время уделяла домашним хлопотам и воспитанию дочерей. Вначале семья проживала в Горках Ленинского района (именно здесь родилась будущая знаменитость), но спустя немного времени все перебрались в Старый Маклуш Клявленского района. Несмотря на скромный достаток, семья жила счастливо. Все девочки были веселыми и озорными. А некоторые развлечения Нади формировали из нее настоящую артистку. Вместе с Любой они устраивали собственный театр, в котором играли роли балерин, певиц или актрис. Сестры показывали представления для семьи и поражали всех своими талантами.

Трудные годы

К сожалению, в детстве биография Кадышевой Надежды омрачилась потерей близкого человека. Когда девочке было всего 10 лет, ее мама умерла из-за болезни. С этого момента жизнь детей становится тяжелой. Чтобы дочери не оставались беспризорницами, отец спустя всего полгода вступает в другой брак. Но их новая опекунша была похожа на мачеху Золушки и обращалась с девочками сурово. Вскоре сестрам пришлось расстаться. Старшая отправилась в город, чтобы работать на заводе. Мария переехала жить к родственникам. А двух младших девочек, Надежду и Любу, устроили в школу-интернат. Именно в этом месте открылся талант будущей певицы, когда на одном из уроков ей поручили спеть. Она от души исполнила песню «Орленок» и своим голосом впечатлила всех присутствующих, теперь на всех праздниках обязательным номером стала Надежда Кадышева. Год рождения ее таланта ознаменовался многочисленными выступлениями в местной самодеятельности. С этого времени девочка неоднократно выступала в интернате и приобрела первых поклонников своего творчества.

Шаги во взрослую жизнь

Сразу после выпуска из школы девушка отправляется жить в Подмосковье к своей сестре Марии. Вдвоем они работают на фабрике «Красная поляна». Надежда не скрывала свои таланты, и уже вскоре все цеха знали о том, что их новая сотрудница отлично поет. У местной певицы нашлись свои фанаты, которые просили ее исполнить то одну песню, то другую. Также она активно поддерживала местную самодеятельность.

Музыкальное образование

В 18 лет девушка решила подать документы в музыкальное училище, но, к удивлению Надежды, ее не принимают. Все же, как свидетельствует биография Кадышевой Надежды, она не опустила руки. Спустя год ей удалось поступить на подготовительное отделение, которое открыло путь в училище. Девушка очень старалась и была прилежной ученицей. На третьем курсе благодаря яркому голосу ее пригласили в квартет «Россияночка», в котором ей так и не дали раскрыться. Поскольку Надежда хотела идти дальше, она решила оставить этот ансамбль и поступить на кафедру сольного пения в институт им. Гнесиных. Но для этого шага у нее были и другие причины.

Личная жизнь

Сегодня многим поклонникам интересно не только творчество певицы, но также и то, сколько лет Надежде Кадышевой было, когда она влюбилась, вышла замуж и как она познакомилась со своим будущим спутником жизни. В то время она проживала в общежитии, в котором находились не только студенты училища, но также учащиеся института. Однажды в столовой Надежда заметила Александра Костюка и сразу влюбилась. Парень учился в институте, и чтобы быть рядом, она тоже поступила.

Целых четыре года девушка молчала о чувствах и страдала от этого. Но неожиданно, когда приближался выпуск, он сделал предложение и надел девушке золотое кольцо. Надежда Кадышева, конечно же, согласилась! Долгожданная свадьба состоялась в 1983 году, и до сегодняшнего дня супруги живут вместе. Они счастливы в браке. У четы есть сын Григорий.

Дальнейшая карьера Надежды Кадышевой

Стоит отметить, что муж талантливой певицы кардинально повлиял на течение ее жизни. Хотя вначале он участвовал в ансамбле «Былина», все же голос его супруги не давал ему покоя. В 1988 году Александр решил создать новую группу, в которой будет петь его любимая. С этого года биография Кадышевой Надежды круто изменилась.

Ансамбль «Золотое кольцо» путешествовал по другим странам и давал потрясающие концерты. Группа приобрела популярность, но только лишь за границей. В России о талантливой солистке практически никто не знал. За рубежом делались записи некоторых песен группы и отправлялись на родину. Только в 1993 году ансамбль начал свое сотрудничество со студией «Союз», и благодаря этому о звонком голосе Кадышевой узнала вся Россия. Многие композиции стали популярны и актуальны на различных торжествах. С того времени и по сегодняшний день «Золотое кольцо» гастролирует за рубежом и по всей России.

Популярные песни и музыка

Надежды Кадышевой голос настолько приятен слуху, что большинство композиций превратились в хиты. Наиболее известны среди них: «Виновата ли я», «Я не колдунья», «Течет ручей», «Ах, судьба моя, судьба», «Широка река», «Небо пополам» и, конечно, есть множество других. Музыку на многие песни сочиняет Александр. А сын этой пары организовывает концерты и занимается сопутствующими вопросами.

Сегодня «Золотое кольцо» продолжает свою деятельность и не забывает иногда выпускать новые песни, которые становятся яркими хитами. Несмотря на то сколько лет Надежде Кадышевой (ей 55), она по-прежнему славится сильными вокальными данными и не растеряла свой талант.

Надежда Кадышева уже на протяжении многих лет радует народ своими вокальными данными и необычайно энергичными исполнениями. У Надежды было очень трудное детство и практически половину из него она провела в интернате.

После смерти матери отец нашёл себе новую жену, которая быстро позаботилась о том, чтобы все дочери нового мужа отправились подальше от дома. Но несмотря на трудности Надежда сохранила желание вырасти настоящей звездой о чём говорила ещё в интернате, при этом участвуя в местных концертах.

Рост, вес, возраст. Сколько лет Надежде Кадышевой

«Рост, вес, возраст, сколько лет Надежде Кадышевой», данный запрос очень популярен в связи с внешностью певицы. Надежда в свои 58 выглядит очень молодо, чем вызывает большой ажиотаж у публики.

А на своих концертах она танцует лучше, чем многие молодые девушки. Кажется, что возраст ей совсем неважен. Помимо этого вечно молодая Кадышева всегда держит себя в форме и при росте 176 весит всего 60 кг. И всё это благодаря постоянным концертам, репетициям и конечно же заводному характеру певицы.

Биография и личная жизнь Надежды Кадышевой

Родилась девушка в деревне Горки, которая находится в Татарстане, но позже после рождения семья переехала в деревню под названием Старый Маклауш. Семья жила бедно, но дети не чувствовали нужды благодаря усилиям матери. Мама Надежды была домохозяйкой и посвятила всю свою жизнь воспитанию детей, а отец был мастером на железной дороге. В семье было целых 5 дочерей и Надежда была самой младшей.

С детства девочка была неугомонной и очень озорной, поэтому до сих пор у Надежды осталось много шрамов как напоминание о весёлом детстве и постоянных приключениях.

Когда девочке было 10 лет, мама умерла и именно с этого момента началась чёрная полоса. Отец нашёл новую жену, которая позаботилась о том, чтобы всех пятерых девочек отправить подальше от родного дома, и двух самых младших отправили интернат. Отец покорился желанию новой жены, перестав общаться с дочерями, но всё же иногда писал им письма и пересылал немного денег.


Впервые свои музыкальные таланты девушка показала ещё в интернате на уроках музыки. В возрасте 14-ти лет она переехала в подмосковный город Лобня где жила её старшая сестра и устроилась работать на прядильную фабрику. Здесь девочка вступила в местный ансамбль и начала раскрывать свои таланты. В возрасте 19-ти лет девушку приняли в музыкальное училище имени Ипполитова-Иванова.

Уже на третьем курсе училища девушку пригласили в ансамбль «Россияночка», где девушка добилась больших высот и стала солисткой.

Немного позже она знакомиться со своим будущим мужем Александром, из-за которого переводится в Гнесинский институт. Вскоре после окончания института супруги создают собственный ансамбль «Золотое кольцо», где Надежда является солисткой, и именно это начинание сделало её звездой. Биография Надежды Кадашевой показывает, как терпение и наличие таланта помогает вырваться из самых казалось бы сложных ситуаций.

Несколько раз Надежда была на грани смерти, но всё равно спасалась каждый раз. В 30 лет у неё обнаружили опухоль груди и на протяжении 2 лет она ожидала смерти, но как оказалось позже, врачи ошиблись. В 40 лет у неё началась жуткая депрессия и она боялась, что пойдёт по стопам старшей сестры, которая из-за депрессии покончила жизнь самоубийством, но в итоге Надежде удалось справиться с недугом. А в 49 лет у неё обнаружилась острая тахикардия и певица чудом осталась жива. Такие ситуации ещё раз показывают на сколько Надежда сильна характером и что её воля к жизни лечит любые недуги и проходит через все испытания.

Семья и дети Надежды Кадышевой

Семья и дети Надежды Кадышевой занимают главную роль в её биографии. Благодаря матери все сестры Надежды были очень сплочённые и прожили достаточно счастливое детство, старшим сёстрам повезло больше, в отличие от младших, но всё же безграничной материнской любви досталось всем. Своего ребёнка Надежда тоже растила в любви. У Надежды только один ребёнок.

Свою семью она построила достаточно рано, но это оказался удачный выбор, потому что Надежда успешно вышла замуж, за человека, который до сих пор является для неё главной поддержкой. Любовь между ними пронеслась сквозь года и до сих пор они испытывают друг к другу колоссальную нежность и теплоту.

Сын Надежды Кадашевой – Григорий Костюк

Сын Надежды Кадашевой – Григорий Костюк уже давно счастливо женат, а именно с 2011 года. Он женился на девушке, которая на 7 лет старше его. Зовут её Анжелика Бирюкова, она является пресс-атташе спорткомплекса «Лужники». Так же она является дочерью известного бизнесмена и племянницей заместителя мера Москвы.

В общем, Григорий нашёл себе невесту под стать. Сейчас пара счастливо женаты. Григорий так же привлечён к семейному делу и является концертным директором ансамбля «Золотое кольцо». Семейное дело процветает и становится лучше с каждым днём.

Муж Надежды Кадышевой – Александр Костюк

Муж Надежды Кадышевой – Александр Костюк является очень популярным композитором и как вы уже знаете, основателем популярного ансамбля «Золотое кольцо». В отличие от Надежды у Александра было безбедное и счастливое детство. Родители обеспечили сыну хорошее образование. Когда ему было 14 лет он поступил в музыкальное училище и окончил его с красным дипломом.

Сразу после училища он поступил в Российскую академию имени Гнесиных. Уже во время обучения он участвовал в различных народных ансамблях испробовав на себе множество народных инструментов. После создания ансамбля «Золотое кольцо» вместе с Надеждой Кадышевой, жизнь Александра связана только с этой деятельностью.

Инстаграм и Википедия Надежды Кадышевой

Инстаграм и Википедия Надежды Кадышевой посвятит поклонников певицы в её самые интересные моменты биографии. Как и многие артисты в возрасте, Надежда не пользуется популярной нынче социальной сетью Инстаграм, но при этом у её ансамбля есть официальный сайт, на котором поклонников оповещают о новых концертах и достижениях певицы и ансамбля в целом.

Надежда Кадышева буквально живёт музыкой и сценой, на протяжении уже многих лет она, конечно же с помощью своей семьи, радует своих поклонников и завоёвывает любовь целых стран.

Надежда Кадышева: биография

Надежду Кадышеву, солистку «Золотого кольца», знают в России и за рубежом. Песням артистки подпевают, их поют в компаниях, их любят, потому что они близки народу. Но не всегда карьера певицы складывалась безоблачно.

Надежда – третья дочь, а всего в семье Кадышевых четыре дочери. Девочка родилась 1 июня 1959 года в простой советской семье. Отец работал мастером на железной дороге, мама занималась воспитанием детей. Первое время Кадышевы жили в Горках, а затем переехали в Старый Маклуш. Денег катастрофически не хватало, но жили Кадышевы счастливо. Дома Надежда с сестрами устраивала театр, в котором изображала балерину или певицу. На импровизированные представления собирались родственники.


Когда Наде было 10 лет, не стало мамы. Через полгода отец женился снова – началась жизнь со строгой мачехой. Старшая сестра не выдержала и уехала работать в город, средняя переехала к родственникам, а Надя с младшей Любой воспитывались в интернате. Там и началась музыкальная биография певицы. Девочка увлеклась музыкой. Надя выступала на всех концертах и праздниках, участвовала в самодеятельности. После окончания интерната Надежда переехала в Подмосковье, где жила сестра, устроилась на фабрику, но самодеятельность не бросила.


Вскоре Надя решила поступать в музыкальное училище, но с первой попытки не получилось. Тогда девушка пошла на подготовительное отделение, чтобы на следующий год поступить наверняка. Так и получилось. Затем Надежда решила, что училища недостаточно для певицы – нужно поступать в институт имени Гнесиных. Сказано – сделано.

Музыка

Сольная карьера певицы началась в 1988 году, во многом благодаря мужу Александру Костюку. Молодой человек организовал ансамбль русской песни «Золотое кольцо», в котором должна была петь Надежда Кадышева. До этого девушка уже выступала в музыкальном коллективе «Россияночка». Основу ансамбля составили музыканты коллектива «Былина», которым еще в студенческие годы руководил Александр. Базой для нового ВИА стала Смоленская государственная филармония. Костюк сразу же принялся за восстановление аутентичных инструментов, игру на которых использовал в аранжировках песен.


По иронии судьбы группа чаще выступала и собирала полные залы за рубежом, а не в России. За границей «Золотое кольцо» записывало и альбомы. Национальная музыка пользовалась на Западе большим успехом и заработки артистов были выше, чем на родине. Музыканты посетили десятки зарубежных стран, в том числе США, Германию, Бельгию, Швейцарию, Италию, Боливию и Японию. В Азии выступления коллектива пользовались особой любовью зрителей.

Так продолжалось пять лет, но в 1993 году студия «Союз» заключила контракт с «Золотым кольцом». В том же году о Надежде Кадышевой узнали в России и странах СНГ. Первый альбом, который распространялся на родине, носил название «Виновата ли я». В сборник вошли народные и псевдонародные треки «Под окном черемуха колышется», «Страдания», «Уральская рябинушка», «Куда бежишь, тропинка милая».


Композиция «Течет ручей» моментально стала народным хитом. Песня попала во второй альбом, который вышел в 1995 году. Сборник в течение трех месяцев входил в топ-10 самых продаваемых дисков в России. Затем народ подхватил «Широка река», «Вхожу в любовь», «Я не колдунья», «Заплутавшее счастье». На популярные песни музыканты принялись создавать первые клипы, которые часто попадали в передачи местных телестанций, посвященные поздравлениям.

В 1999 году Надежде Кадышевой было присвоено звание народной артистки РФ. Певица также стала обладательницей престижной премии от Владимира Путина.

За песенную карьеру Надежда Кадышева записала 20 альбомов и сборников с концертов. Некоторые альбомы переиздавались, потому что пользовались огромной популярностью. Музыку ко многим композициям написал супруг Александр Григорьевич, а организацией концертов и решением административных вопросов театра родителей занимается сын Григорий.

В 2015 году Надежда Кадышева и ансамбль «Золотое кольцо» отпраздновали 30-летие творческой деятельности. Видео юбилейного концерта собрало на хостинге YouTube 3,8 миллиона просмотров.

Личная жизнь

Личная жизнь актрисы сложилась счастливо. С будущим супругом Александром Костюком Надежда Никитична познакомилась, когда училась в музыкальном училище. Девушка заметила сокурсника в студенческой столовой и влюбилась с первого взгляда. Кадышева узнала, что избранник учится в институте им. Гнесиных и решила поступить туда, чтобы чаще видеть Александра. Четыре года девушка страдала молча, глядя на предмет собственного обожания. Признаться в чувствах Надежда не решалась.


Ближе к выпускному судьба студентки решилась. Александр Костюк неожиданно подошел к Надежде и сделал предложение. Кадышева согласилась с радостью, в 1983 году пара сыграла свадьбу. Вскоре у молодых родился сын Григорий.

Если и существуют счастливые браки в творческой среде, то к ним точно можно отнести тандем Кадышева-Костюк. Музыканты вместе работают, вместе гастролируют, вместе отдыхают и счастливы тоже вместе.

Супруги трепетно относятся к собственному жилищу. Долгое время молодые жили на съемной квартире и были непритязательны в быту. Затем Гелена Великанова помогла музыкантам получить первую квартиру. Александр и Надежда были счастливы, так как сумели перевезти, наконец, собственного сына Григория от бабушки с дедушкой в Москву.


Вторую квартиру Кадышева и Костюк получили благодаря особой любви Виктора Черномырдина к музыке ансамбля. Долгое время супруги жили на чемоданах, не обращая внимания на качество ремонта в доме. Но настало время перемен. Спустя 12 лет артисты превратили семейное жилище в царские апартаменты. Помог им в этом итальянский дизайнер Онофрио Юкулано.


У Надежды есть два хобби: коллекционировать концертные наряды и картины. Певица говорит, что у нее свыше 100 костюмов, богатых и роскошных, потому что другой стиль на сцене певица не признает. В будущем Надежда собирается открыть музей, в экспозиции которого будут выставлены эти наряды. В жизни Надежда Кадышева одевается просто, да и в быту неприхотлива. Звездная болезнь миновала артистку.


Надежда Кадышева чудом избежала смерти. В 30 лет у артистки диагностировали опухоль молочных желез. Два года певица жила в ожидании смерти, к счастью, диагноз не подтвердился. Во второй раз медики спасли певицу, когда той было 49 лет. У артистки случился приступ острой тахикардии. Сейчас Надежда Никитична здорова.

Надежда Кадышева сейчас

Последние годы Надежда Кадышева нечасто появляется на телеэкране. Певица погрузилась в творчество собственного коллектива, с которым регулярно выезжает на гастроли. Со временем имидж Надежды Кадышевой поменялся, артистка перекрасилась в блондинку и для выступлений делает эффектные прически.



На вопросы журналистов о пластической хирургии говорит, что никогда не думала делать операцию, так как артисту важно полностью управлять мимикой. Муж певицы полностью на стороне супруги. Судя по фото, Надежде Кадышевой достаточно использования косметических средств по уходу за кожей, так как артистка по-прежнему сохраняет цветущий вид.

В ноябре 2017 года «Золотое кольцо» посетило Дни Москвы в Пекине. Музыканты выступили с концертом в пешеходной зоне Пекина — улице Ванфуцзин. В концерте участвовали также артисты ансамбля «Подмосковные вечера». За четыре дня китайцы успели посетить ледовое шоу, полакомиться пряниками, баранками и бубликами, а также попробовать силы на мастер-классах по хохломской росписи. В рамках фестиваля проводились круглые столы и дружеские встречи представителей российской делегации с китайскими русистами, студентами и школьниками.

Дискография

  • 1990 – «Калинка»
  • 1991 – «Золотое кольцо»
  • 1995 – «Виновата ли я»
  • 1995 – «Течет ручей»
  • 1997 – «Уходи, горе»
  • 1998 – «Милая роща»
  • 1999 – «Зачем это лето…»
  • 2002 – «Подари, березка»
  • 2003 – «Плачет дождик»
  • 2004 – «Широка река»
  • 2006 – «Моя любовь»
  • 2007 – «Посвящение земле русской»
  • 2009 – «И вновь любовь…»
  • 2012 – «И льется песня…»
  • 2013 – «Светят звезды»
  • 2014 – «Ты рядом»

Детство

Артистка имеет мордовские корни. В семье есть легенда, что ее дед был очень богатым человеком. Но фактических подтверждений этому не было. Все, что он оставил после себя – пять дочерей, одна из который и стала в будущем матерью Надежды.

В молодости

Ее отец имел рабоче-крестьянское происхождение и трудился железнодорожным мастером, получая по тем временам довольно неплохую зарплату. Мать сидела дома – в семье росло четверо девочек, которым нужен был постоянный присмотр и хорошее воспитание.

Из всех девчонок Надя была самой непоседливой и доставляла родителям больше всех хлопот. Она всегда шутила, что папа хотел мальчика, и она ему дала прочувствовать, что такое иметь в семье сорванца. Нередко шалости девочки заканчивались травмами. Она разбивала колени и голову, а однажды чуть не пошла ко дну, отправившись в плавание по горной реке в бабушкином корыте.

Жили родители небогато. Но особым талантом матери было сделать так, чтобы дети не замечали нужды. В доме всегда был уют, девочки чисто одеты и вкусно накормлены. К сожалению, она рано ушла из жизни из-за рака груди, не дожив и до 45 лет. Самой же Наде на тот момент едва исполнилось 10.

Довольно быстро отец женился во второй раз. Судьба девочек резко переменилась в худшую сторону. У мачехи уже были собственные дети, которые тоже переселились в отцовский дом. Понятно, что заботилась она в первую очередь о них. Старшие девочки быстро разъехались в поисках лучшей доли, а младших, Надю и Любу, отдали в интернат. Вскоре умер и отец, и девочки остались совсем одни.

Карьера

Артистические и музыкальные способности Надежды начали проявляться еще в раннем детстве. Однажды ей здорово попало, когда она пустила на «концертное платье» старые шторы. Но когда они с сестрой выступили все же перед родителями и сестрами, все в один голос заявили, что ей обязательно надо быть артисткой.

В интернате Надежда сразу заявила о себе, выступив на песенном конкурсе с популярной тогда песней «Орленок». Ее похвалили и отметили призом. С тех пор она принимала активное участие во всех спектаклях и концертах. Но проучилась в интернате девочка только до 14 лет. Потом она уехала к сестре и устроилась ученицей на ткацкую фабрику.

При фабрике был дом культуры, где она с удовольствием пела и танцевала после смены. Тогда она поняла, что хочет заниматься этим профессионально, а не всю жизнь стоять за ткацкими станками. Девочка закончила восьмилетку и поехала в Москву поступать в музыкальное училище на вокальное отделение.

Приемная комиссия высоко оценила вокальные данные девочки, но у нее не было даже минимального знания нотной грамоты – только врожденный талант. Ей посоветовали пойти на подготовительные курсы, что она и сделала. Через год подготовки Надежда смогла успешно сдать экзамены и попасть в число студентов.

Когда девушка училась на третьем курсе, ее пригласили в новый вокальный коллектив, который создавался при «Росконцерте». Девушки исполняли народные песни в современной аранжировке. Эта работа была великолепным шансом не только заявить о себе, но и улучшить материальное положение – коллектив много выступал, и девушки получали за это скромные гонорары.

Замужество и «Золотое кольцо»

Во время учебы Надежда жила в скромном студенческом общежитии, где селили всех музыкальных студентов. Один из этажей принадлежал Гнесинке. Там учился парень, в которого Надежда была тайно и безнадежно влюблена. Чтобы быть к нему поближе, она даже перевелась в Гнесинку. Но он долгое время никак не проявлял ответную симпатию.

Более тесно они начали общаться, когда Саша Костюк перешел на последний курс. А после выпуска он вдруг предложил Наде поехать познакомиться с его родными, заявив, что собирается на ней жениться. Несколько месяцев Надежда не могла поверить своему счастью, пока на ее пальце не оказалось обручальное кольцо, а под сердцем не забился их общий ребенок.

Пока Надя находилась в декрете, Александру пришла в голову замечательная идея – создать новый коллектив, звездой которого будет его жена. Он нанял талантливых музыкантов, сделавших оригинальные обработки популярных русских песен. Затем подобрал певцов и танцоров и даже сумел организовать для коллектива зарубежные гастроли.

Слухи о «Золотом Кольце» молниеносно распространились по Европе. В продаже появились записи их концертов, а на гастролях они успешно выступали даже в Японии и США. И это при том, что в России об ансамбле практически ничего не знали – он не находился под юрисдикцией Росконцерта, а был самостоятельной коммерческой организацией.

С Александром Костюком

Активно гастролировать в России Кадышева со своим коллективом начала только в 1993 году, когда одна из крупнейший студий звукозаписи «Союз» предложила им сотрудничество и запись нескольких альбомов. Вот уже более 20 лет «Золотое кольцо» — один из самых известных и успешных российских коллективов, получивший множество российских и международных наград.

Непосредственное участие в семейном бизнесе принимает и сын Кадышевой и Костюка Георгий – он является концертным директором ансамбля. Визитной карточкой коллектива стали яркие костюмы ручной работы, которых за долгие годы выступлений собралась уже целая коллекция. Для нее Кадышева в будущем собирается сделать музей.

С мужем и сыном

Артистка успешна и счастлива, и порой ей даже не верится, что вот уже дважды она чуть не простилась с жизнью. Впервые это случилось, когда у нее тоже нашли раковые клетки. Но врачи вовремя среагировали, и через два года диагноз был снят. А незадолго до пятидесятилетия артистка чуть не умерла от инфаркта. Но и на этот раз судьба над ней смилостивилась. Сама же она планирует еще долго радовать нас своим творчеством.

Надежда родилась 1 июня в маленькой деревне Горки, но все ранние детские воспоминания связаны с деревней Старый Маклауш Клявлинского района, расположившейся на стыке Самарской, Оренбургской областей и Татарии; с лесами, окружавшими село, речкой и высокой горой Маклауш. Отец, Никита Михайлович Кадышев, работал мастером на железной дороге, мать - Анна Андреевна занималась домом и детьми.
Cуществовала семейная легенда о богатстве, принадлежавшем прадеду и деду Кадышевых, но к моменту рождения Надежды и ее детства, все богатство заключалось в пяти дочерях. Здоровье у матери было слабое, а дети требовали внимания и сил. Достатка в семье не было, но дети всегда были чисто одеты, накормлены и не замечали порой той нужды, которая окружала их. Надежда росла веселой, озорной, заводилой во всех играх и проделках. С ней все время приключались разные истории: то голову в кровь разобьет, прикручивая коньки к валенкам, да так, что врачи, опасаясь за ее состояние, велели долго лежать, а для нее это было самым большим наказанием. Зато отец после работы приносил ей шоколадных конфет, как пострадавшей, а сестрам - карамельки. Она не была жадной и охотно менялась с ними. А на лбу так и остался шрам на всю жизнь. То однажды с младшей сестрой Любой пошли искать “край света”. Долго шли по пшеничному полю, устали, Надя терпела, но Люба начала плакать. Пришлось вернуться. То в бабушкином корыте поплыла по речке и чуть не утонула. То, играя в прятки, прыгнула в яму и так распорола ногу, что опять пришлось везти в больницу.
Но с малых лет была самая любимая игра, игра в театр. Они ни разу не были в театре, но это чудо будило фантазию, мечты. Артистками были Надежда и Люба. Из занавесок сооружали “бальные” платья, ходили “на пальчиках” как балеринки, что-то пели. “Я буду артисткой” - заявляла Надежда сестрам. Те аплодировали, поддерживая выступления. Но детство, пусть и бедное, но счастливое от тепла матери, дома, неожиданно оборвалось. Болезнь подточила здоровье матери и унесла ее жизнь в 42 года. Надежде было 10 лет. Оставшись с малолетними девочками, отец через полгода вынужден был жениться. И в дом вошла мачеха, приведя своих детей и полностью оправдав это слово. Первой уехала Вера, поступив на работу на завод, потом Марию отправили к родственникам на Север, а Надю и Любу послали в школу-интернат в Бугульму. Отец писал письма, всегда обращаясь к дочерям на “вы” и изредка присылал немного денег тайком от мачехи. Жизнь в интернате после родного дома была нелегкой, отразилась на характере девочки. Она стала более замкнутой, рано пришлось повзрослеть. Никто и не подозревал, что у нее прекрасный музыкальный слух и голос. И вдруг однажды на уроке, когда обсуждался конкурс песни в интернате, она, неожиданно для всех и для себя, встала и звонко запела песню “Орленок”. Ее пение поразило всех, и с этого момента она стала признанной “звездой” интерната.
Пролетели годы учебы в восьмилетке. Наде надо было решать, как жить дальше. Мария уже работала в Подмосковье, в Лобне, на хлопкопрядильной фабрике “Красная поляна”. К ней и приезжает Надежда, в 14 лет поступив на ту же фабрику. Сначала было тяжело: жили в общежитии, вставали рано, работа трудная. Но помогала любовь к музыке, пению. Ее голос звучал в цехе, где она ходила между станками с початком ниток, изображавшим микрофон, выполняя многочисленные заявки “поклонниц”, а работницы делали за нее норму. Стала активно петь в самодеятельности, ее любили слушать, появились, как сейчас говорят, “фаны”. Особенно проникновенно пела “Подари мне платок”, песню Г. Пономаренко.
Мечта об учебе в музыкальном училище стала неотступной. В 18 лет поехала в Москву в Музыкальное училище им. Ипполитова-Иванова. Поступить без музыкальной подготовки было практически невозможно. Поступали солистки народных хоров, москвички, имеющие уже за плечами учебу в музыкальных школах. Но жизнь уже выковала у нее характер. Она не отступила, и в 19 лет поступила на подготовительное отделение, в класс Николая Михайловича Тарасенко. Заниматься приходилось в электричках, ночью в общежитии, недосыпая, а порой и недоедая. Но победа была одержана. Она была принята на первый курс.
Начался новый период в жизни - студенческая пора. Она с увлечением занималась специальностью. Если было свободное время, она тихонько проскальзывала в класс своего педагога и сидела, слушая, впитывая все его замечания, которые он делал другим студенткам. Красивый тембр голоса, музыкальность, трудолюбие стали выделять ее среди студентов, и уже на третьем курсе ее пригласили в состав вновь организованного профессионального квартета “Россияночка” при концертном объединении Москвы - “Москонцерт”. С этого началась профессиональная работа: репетиции, концерты, гастроли. В репертуаре квартета были народные песни, но, готовясь к конкурсу эстрадных исполнителей, включили песню композитора Монасыпова “Летели птицы белые...”, где Надежде было поручено соло. Вот тогда многие заметили молодую, скромную исполнительницу, ее запоминающийся тембр и что-то особенное, трогательное, выстраданное, прозвучавшее в ее голосе. Да, ей было уже что сказать свое в народной песне. Ей становились уже тесными рамки квартета. Она не знала еще, как будет складываться жизнь дальше, какая будет с у д ь б а.
А судьба была, оказывается, совсем рядом. В общежитии, где на разных этажах размещались студенты музыкальных училищ и Института им. Гнесиных, произошла встреча, перевернувшая всю жизнь. Вбегая в буфет, она столкнулась с молодым человеком, студентом института. Это был Александр Костюк. И как что-то толкнуло сердце. “Он будет моим мужем!” - подумала она. И влюбилась. Четыре года любила тайно, страдала, таяла на глазах. Желание быть вместе стимулировало желание продолжить учебу в институте им. Гнесиных. Поступила на кафедру сольного пения в класс профессора Нины Константиновны Мешко. В 1983 году Александр оканчивал институт и вдруг предложил поехать к его родным и пожениться. Она была счастлива. Сбылась и эта мечта. Александр надел Надежде на палец золотое кольцо. Через год родился сын, которого назвали Григорием в честь деда. А спустя 8 лет Александр снова надел Надежде на палец обручальное кольцо, и произошло это в главном православном храме в Сан-Франциско на их венчании.



Ибрагимов Ренат

Самый обаятельный романтик с необыкновенным голосом, народный артист России и Татарстана Ренат Ибрагимов, отметил 40-летие творческой деятельности. Мы сердечно подравляем Рената Исламовича с этим событием!
Певец Ренат Ибрагимов, народный артист России и Татарстана, лауреат государственной премии Татарстана родился в 1947 году в городе Львове, в семье военнослужащего. Музыкальность и художественная одаренность ребенка обнаружили еще в детском саду. Одновременно с получением среднего образования он окончил и музыкальную школу. В 1973 году он окончил Казанскую государственную консерваторию и начал свой путь в большое искусство на сцене Татарского академического театра оперы и балета им. М.Джалиля.
Наибольшую славу Ренату Ибрагимову принесла, конечно, его концертная деятельность. Редкое сценическое обаяние, высокий профессионализм, проникновенность и искренность исполнения, безупречный вкус и, главное, его необыкновенный голос (глубокий бархатный баритон) никого не оставляют равнодушным.
В 1978 г. Ренат получил звание народного артиста Татарстана, в 1981 г. - звание народного артиста России. С неизменном успехом проходят концерты Рената Ибрагимова как на родине, так и за рубежом.
В 1990 - 1992 годы Ренат являлся продюсером и исполнителем главной роли в музыкальном художественном фильме "Итальянский контракт". В его исполнении в фильме звучат татарские, русские, итальянские песни. На просмотре фильма на кинофестивале во Франции публика аплодировала после каждого вокального номера, исполненного певцом.
Накопленный творческий опыт позволил Ренату Ибрагимову создать в конце 1999 года "Театр песни Рената Ибрагимова", который дал возможность артисту работать в разных музыкальных жанрах и на основе мировых песенных шлягеров создавать оригинальные по стилю музыкально - сценические миниатюры.

ИВАНОВ АЛЕКСАНДР
БИОГРАФИЯ
Александр Иванов появился на свет в российской столице 3 марта 1961 года. Любит шутить по поводу своего гороскопа, что он не рыба, а дельфин, так как он - прикольная рыба. Жена - Елена, занимается балетом, на протяжении 20 лет стояла во главе балетной труппы. Есть дочь, Карина, умная и любознательная. Когда будущий певец был маленьким, он, вопреки собственному будущему, ещё не пел, а совсем наоборот - занимался спортом, в частности, дзюдо и самбо. В самбо Сашу затащил одноклассник, в рамках общего улучшения успеваемости. Саша рос довольно худеньким, хотя и выносливым. От отца досталось умение ходить на лыжах, играть в футбол. Пробыв на занятиях самбо три года и продемонстрировав весьма не плохие результаты. Затем заметил, что привлекает больше его дзюдо. Неоднократно становился Александр победителем в секции "Юность". В конечном итоге, он добрался до звания мастера спорта по дзюдо (получил чёрный пояс), удостаивался и других наград в столице. А дальше... а дальше дзюдо и музыка оказались переплетены в судьбе Александра. И в целом, спортивная закалка помогла ему впоследствии никогда не сдаваться перед обстоятельствами, но подниматься вновь. Кроме того, музыкальный слух был у Саши с малых лет. В школьные годы мама подарила магнитофон, на котором чередовались кассеты Led Zeppelin и Deep Purple. А окончательно заболел Александр музыкой, когда брат, забранный в армию, подарил ему гитару. Образ Александра Иванова таков. Он не курит, из напитков предпочитает хороший коньяк, пиво. Любит тайландскую и китайскую еду. Почти не употребляет в пищу мяса. Любимые блюда - суши, и в целом - морепродукты. Участник футбольной сборной "Фортуна", сборной по боулингу "Самолёт". Любит проводить свободное время за игрой в бильярд или за просмотром качественного американского кино. Обожает туризм. Самое посещаемое им место - Тайланд, оостров Пухлет. Он называет этот остров раем. И главное - Александр Иванов действительно поёт вживую, очень отрицательно отзываясь о фотограмах. Редкие исключения связаны с записями на телевидении. В 21 год для финансовой поддержки своей творческой карьеры организовал рекорд-компанию «Студия Восток» на которой выпускал сборники популярной музыки. Одним из них был сборник «Москва Бандитская», к которому сам написал заглавную песню под псевдонимом Колыма. Успех сборника подтолкнул к выпуску сольного альбома Колымы «За тех, кто там». Далее последовал сборник «Ну вот и дома» из ранее издававшихся и песен из школьного периода. Потом вышли альбомы «Рублевское шоссе» и «Дембеля». Об альбоме «Рублевское шоссе» был показан сюжет в программе «Намедни», и заглавная песня вошла в фильм «Рублевские жены».
ДИСКОГРАФИЯ
Грешной души печаль Когда вырастут крылья Пассажир

ИВАЩЕНКО АЛЕКСЕЙ

Алексе́й И́горевич Ива́щенко (12 мая 1958, Москва) - российский бард и актёр. Член творческого дуэта с Георгием Васильевым, среди поклонников известного как «Иваси».

Детство и юность

Музыкальное образование - 5 лет музыкальной школы.

В 1980 году закончил географический факультет, кафедру физической географии зарубежных стран МГУ им. М. В. Ломоносова, после этого поступил во Всесоюзный Государственный Институт Кинематографии и закончил его актёрское отделение (курс Сергея Бондарчука) в 1985, проходил аспирантуру у Алексея Баталова.

Творчество

Актёр

В кино снимался мало, в основном - в эпизодических ролях, работал в театре-студии киноактёра, на киностудии «Мосфильм», в рекламных агентствах.

Позднее работал в театре «Современная опера» у Алексея Рыбникова в спектакле «Литургия оглашенных». Как он говорил сам, пел первую партию второго состава.

С начала 90-х годов занимался телерекламой, озвучиванием в кино и на телевидении. Голосом Алексея Иващенко говорят артисты российских и зарубежных фильмов -Брюс Уиллис («Пятый элемент», дубляж для Первого канала), Дмитрий Харатьян (сериал «Королева Марго») и другие. Его голос также известен детям по мультсериалам, в том числе - «Аладдин», где он озвучивал Джинна. Озвучивал полнометражные диснеевские мультфильмы на студии «Пифагор».

Бард

Параллельно с предпринимательской деятельностью Иващенко занимается творчеством. Песни, в соавторстве с Георгием Васильевым и самостоятельно, пишет с 1973. Дуэт участвовал в бардовском проекте «Песни нашего века» (1999-2001), своими силами (под маркой IVC) выпустил шесть альбомов.

«Норд-Ост»

В середине 1990-х бардовский дуэт увлёкся мюзиклами, собирался перенести на российскую сцену мюзикл Клода-Мишеля Шонберга и Алена Бублиля «Les Miserables (Отверженные)», но, в конце концов, остановился на идее написания собственного мюзикла (опыт написания песен для театра у дуэта уже был - они сотрудничали со Студенческим театром МГУ).

В качестве основы был выбран роман Вениамина Каверина «Два капитана». С 1998 Иващенко и Васильев работали над либретто и музыкой к спектаклю, получившему в итоге название «Норд-Ост». Иващенко стал арт-директором этого проекта.

19 октября 2001 в переоборудованном Дворце культуры Московского подшипникового завода состоялась премьера первого российского спектакля ежедневного показа, режиссёрами которого выступили сами авторы.

В 2002 вместе с Васильевым и ведущими актерами «Норд-Оста» летал на Северный полюс.

В момент захвата здания Театрального центра на Дубровке террористами 23 октября 2002 Васильев и Иващенко работали в звукозаписывающей студии, расположенной в том же здании - готовили концерт, посвященный годовщине «Норд-Оста».

Узнав о происшествии, Иващенко отправился в служебные помещения, к артистам и обслуживающему персоналу. Чуть позже ему и ещё шести работникам спектакля удалось бежать через окно. При падении Алексей Иващенко сломал ногу и попал в больницу.

После выписки из больницы Иващенко активно занялся восстановлением здания и спектакля. Премьера восстановленной версии «Норд-Оста» прошла в том же здании в феврале 2003. Финансовые трудности не позволили восстановленному спектаклю существовать долго, и в мае 2003 он был закрыт. По заверениям самого Иващенко в эфире радиостанции «Моя Семья», мюзикл и после восстановления пользовался большой популярностью, каждый раз собирая полные залы. В закрытии он винит журналистов, которые активно занимались антипиаром проекта.

Авторский коллектив стал готовить передвижную версию спектакля для гастрольного тура по городам России и за рубежом. Но и здесь их настигли непреодолимые финансовые затруднения, после серий спектаклей в Москве, Нижнем Новгороде и Тюмени гастрольный тур был прекращён.

После «Норд-Оста»

Одновременно с подготовкой гастролей «Норд-Оста» Алексей Иващенко возобновил концертную деятельность. Выступает как самостоятельно, так и в дуэтах с Ириной Богушевской, Тимуром Ведерниковым и другими.

Выпустил два сольных альбома.

Снимался в кино: Дура (2004).

Последние 2 года (с 2009) полностью поглощен работой над мюзиклом "Обыкновенное чудо" (первый спектакль состоялся в конце 2010 г.) Является продюсером этого мюзикла.

[править]Дискография

1. Алексей Иващенко, Г.Васильев «Вечный думатель» (1987)

2. Алексей Иващенко, Георгий Васильев. «Альма-Матерь» (1997)

3. Алексей Иващенко, Георгий Васильев. «Баланда о селедке» (1997)

4. Алексей Иващенко, Георгий Васильев. «Бережкарики» (1997)

5. Алексей Иващенко, Георгий Васильев. «Дворник Степанов» (1997)

6. Алексей Иващенко, Георгий Васильев. «Припадки молодости (Последний)» (1999)

7. Алексей Иващенко, Георгий Васильев. «Припадки молодости (Предпоследний)» (1999)

8. Алексей Иващенко, Георгий Васильев. «Припадки молодости (двойной)» (2000)

9. «Песни нашего века» (в составе ансамбля российских бардов) (2000)

10. Алексей Иващенко «Две капли на стакан воды» (2001)

12. Алексей Иващенко, Георгий Васильев. Полное собрание изданного. (На 6 дисках) (2004)

1. «Альма-Матерь»

2. «Бережкарики»

3. «Вечный думатель»

4. «Припадки молодости (Последний)»

5. «Припадки молодости (Предпоследний)»

6. «Ума палата»

15. Алексей Иващенко «Если» (2006)

ЙОССЕР НИКОЛАЙ
БИОГРАФИЯ
Настоящее имя: Николай Мор. Год и место рождения: 1956 год, Ивановская область, местечко Пучеж. Владение музыкальными инструментами: в совершенстве не владею ни одним инструментом, не в совершенстве играю на гитаре, бас гитаре, фортепиано. Генеральная творческая задача: продолжать писать и исполнять песни. Идеал творческой личности: Владимир Семенович Высоцкий. Опыт пребывания в «местах не столь отдаленных»: нет. Отношение к религии: православный христианин. Есть в Коми такой поселок, Йоссер, где сидело много хороших людей, «политических», по 58-й статье. Ребенком побывал там с матерью. Такая вот история выбора сценического имени. Пролетарское происхождение, суровое детство. То, что отец – немец, было тогда фактически клеймом. А учился в одном классе местной аристократии – сыновьями заведующего районо, директора льнокомбината. Ходил в фуфаечке за шесть рублей, завидовал мальчикам, которые ходили в пальто. Мы, те, кто в фуфайках, били их жестоко. Зайдешь к соседу, а у них там на обед котлеты, пюре. Зовут за стол, а я отказываюсь, гордый. А сам вкуснее жареной картошки ничего не ел, сливочное масло, помнится, в девять лет впервые попробовал. Музицировать начал класса с восьмого. Как это было в то время? Играешь на гитаре – значит, нравишься девушкам. Чуть позже, может, в девятом классе, попробовал сочинять. Помнится, был у меня хороший знакомый, литератор, даже член союза писателей. Ему я и понес на авторитетный суд свои стихи. Он с ними ознакомился и сказал мне: «Тебе надо в ремесленное поступать». А он был крут, у него был «Иисус Христос – суперзвезда» на катушке! Обломался я тогда основательно. Но сочинять не перестал. Как это бывает? Нахлобучит, тоскливо, сядешь на кухне, закуришь… Ведь в принципе сам ничего не сочиняешь, все до тебя уже сочинено. Просто открывается тебе, образно говоря, некий файл, и получаются стихи. Случается, что напишутся несколько хороших строк и лежат месяцами, продолжить, оформить в стихотворение или песню не выходит, как ни пытайся. Все, не прет, файл закрылся! А музыкант – это ведь как врач, лекарь души. Есть мнение, что музыкант ближе к Богу, что он наделен способностью общаться не только обычными словами, но особыми колебаниями, звуками, вибрациями. Тот же Кришна кем был? Флейтистом, музыкантом! Люди из воровской среды именно так и любят поговорить с музыкантом – не по понятиям, а по душам. Перед братвой своей он так открыться себе вряд ли позволит! Меня блатные спрашивают: «Ты ведь, Колян, нары не нюхал. Откуда тогда у тебя такие песни?». И тут же сами рассказывают мне такие истории, которые так и просятся на бумагу, а стихи, в песню. Эти истории не могут не тронуть мало-мальски чуткого, а тем более творческого человека. Совсем не нужно быть близким к блатной среде, чтобы ощутить драматизм подобных рассказов. Случилось как-то, что вопрос по поводу «сидел – не сидел» был задан одним молодым братком не по-доброму, с наездом. Я тогда ответил: «Нет, молодой человек, не сидел. Но я уже был в твоем возрасте, а ты в моем не был». Помню, я слушал»Чикаго», «Дип Перпл», джаз-рок, и первое впечатление от Высоцкого было вообще никакое. Но когда въехал, дозрел! Как из человека перла энергия! Рыжий, маленький – и такой сильный и непредсказуемый! Такому жизнь и подбрасывала истории, чтоб он их спел, - и про войну, и про тюрьму. Поэтому он и был своим для очень разных людей. Кстати, мне рассказывали, что от природы голос Высоцкого был выше и чище, чем тот, что всем знаком по песням и фильмам. И что его фирменная вокальная подача была сознательно наработанной, не врожденной. По поводу моего интонационного сходства с Медяником мне сказали: "Слава тебя услышит, он тебя не полюбит". А у самого Славы тембр и манера исполнения чья? Аркаши Северного! Учителя - то одни. Кстати, слава – один из моих любимых исполнителей шансона с замечательным, богатым и по-жанровому манерным голосом. Мне нравится и как автор, и как исполнитель Олег Митяев. Как вокалист, я бы сказал, вокалист с предъявой на номер один в русском шансоне, - Григорий Лепс. Очень люблю своеобразного, колоритного певца Федю Карманова. Он мастер характерной босяцко-пацанской манеры исполнения. Нельзя не упомянуть загадочного человека Кучина – настоящего мастера. И конечно, Высоцкий, Северный, еще очень нравится Алеша Дмитриевич. Люблю творчество Вертинского, а из современников – Танича. Я не любитель всевозможных тараканьих бегов и не хочу никого конкретно и поименно осуждать и обсуждать. Но факт – в нынешний шансон, в отличие от прежнего, поналезло кого ни попадя, людей, элементарно не знающих ни предмета, ни эстетики, ни проблематики. Просто открылась кормушка, все в нее поперли, и теперь девяносто пять процентов людей и песен в жанре – лишние. Совсем не обязательно петь о вертухаях, колючей проволоке и уголовно наказуемом геройстве. Петь стоит о людях, о судьбах. А там ведь тоже люди! У меня много песен об отношениях мужчины и женщины, романсов. В плане издания они на подходе. Песня должна быть убедительной, а тематика – вопрос десятый. А по поводу блатной среды могу сказать одну важную вещь – именно в этой социальной группе мне встречались люди, чьи жизненные принципы, взгляд на жизнь, представление о справедливости и милосердии, отношение к данному слову, обещанию заслуживают настоящего уважения. Картины жестокости и цинизма окружают нас везде и повсюду. К примеру, еду я как-то утром по Ярославскому шоссе и вижу на дороге изувеченный, разорванный труп сбитого машиной человека, который жрет бродячая собака, кормится! Тот, кто сбил, скрылся. И все едут мимо по своим делам. Мы остановились, собаке этой: «Кыш! Кыш!». А какой там уже «кыш»… Вышедший в этом году диск «Зима – лето» умышленно составлен из моих наименее тяжелых песен. Зачем грузить слушателей, они и так каждый по-своему загружены! Хотелось включить в альбом светлые, не лишенные надежды вещи, такие, как та же «Прослезились дожди». Делал я этот альбом сам. Хотелось бы записать на хорошей студии с хорошими музыкантами, но, как говорится: «Нэма золотого запасу!». С другой стороны, то, что все партии, все аранжировки свои – это хорошо. Потому что я и к самому себе претензии имею, а к другому аранжировщику тем более имел бы. Я постарался преподнести свои песни так, как слышу их сам. Спето все было буквально за одну ночь. Кроме этого, изданного варианта, у меня имеются все эти песни в другой, джаз-роковой версии. Но она, я считаю, не для широкой публики, а больше для музыкантов. Кстати, во время работы над этим альбомом случилась, помнится, настоящая катастрофа – один товарищ нечаянно уничтожил в памяти компьютера все результаты моего четырехмесячного труда! Я был в таком отчаянии, что дня три после случившегося бухал. Потом где-то по памяти, просто заново восстанавливал. Концертная работа тоже во многом зависит от моего директора. Ездим, выступаем. Были вот в Нижневартовске, сейчас собираемся в Питер, который я очень люблю. Там особая публика, и шансон там слушают правильный, недекоративный. Столица более пресыщена и вальяжна в этом плане, больше снобизма. Выступать пока приходится под минус или просто под гитару, потому что финансовой возможности привлечь на постоянную работу живых музыкантов нет. Главное желание - чтобы побольше простых людей, так называемых рядовых слушателей услышало то, что я пишу и пою, чтобы пришлось им по душе. И конечно, ничего, ни шагу нам не сделать без Бога, без его ведома.
ДИСКОГРАФИЯ
2006 г. Зима-лето
ИСЕТСКИЙ ИГОРЬ
БИОГРАФИЯ
ИСЕТСКИЙ (МОРОЗОВ) ИГОРЬ НИКОЛАЕВИЧ (р. 12.03.1960 г.) - автор-исполнитель родился в городе Шадринске Курганской области. Отец - Николай Игоревич (адвокат), мать - Нина Кузьминична (заведующая детским садом). С 10 лет Игорь Исетский увлёкся творчеством Владимира Высоцкого, который произвел на него большое впечатление и оказал влияние на творчество. В более зрелом возрасте полюбил песни Владимира Асмолова, Александра Кальянова и группы "Лесоповал" (когда солистом там был Сергей Коржуков). В 16 лет одноклассник показал несколько аккордов на шестиструнной гитаре, Игорь с детства писал стихи, но первую песню написал в 26 лет. После окончания школы Игорь Исетский один семестр проучился в Челябинском институте культуры и бросил его. Затем работал на заводе радиомонтажником. В 1979 году был призван в Армию, служил в Свердловске. В период ввода Советским Союзом войск в Афганистан Игорь Исетский попал в эту страну. В 1986 году окончил Свердловский юридический институт. Работал в городе Кургане юристом на предприятии, адвокатом. В 1988 году записал в домашней студии свой дебютный альбом "Мы - холостяки", затем последовали еще два магнитоальбома. Женат, есть сына, проживает в Кургане. Пишет рассказы. Материалы предоставлены Михаилом Дюковым © Дюков М.Н.
ДИСКОГРАФИЯ
1988 г. Мы - холостяки 1990 г. Анкета 1990 г. Испорченные люди
ИСТОМИН ЮРИЙ (ГРУППА КОЛЫМА)
БИОГРАФИЯ
Юрий Истомин – певец, поэт и композитор. Автор более 100 песен. С 1997 года по 2005 год издавал альбомы под псевдонимом Колыма.В 2005 году компания «Классик компании» выпустила коллекцию песен Колымы на 5 дисках. К большинству песен слова и музыку написал сам Юрий Истомин. Среди других авторов Колымы заметное место занимает Михаил Танич. В ноябре 2006 года впервые выпускает альбом под собственным именем. Юрию Истомину 31 год. Родился в г. Инта, республики Коми 4 января 1975 года. Писать песни начал с 10 лет. В 15 лет выступал в школьном ВИА. В 16 лет приехал в Москву, поступил в Институт Культуры. В 20 лет победил в конкурсе песен, посвященных войне в Афганистане, организованном Б.В. Громовым и на несколько лет стал постоянным участником военных концертов в Колонном зале Дома Союзов и Кремле. В это же время выпустил альбом «Пацаны», на песню «Багряные листья» из которого был снят клип, транслируемый в дальнейшем всеми каналами ТВ. Газета «Московский комсомолец» отреагировала на творчество певца определением «армейский попс». В 21 год для финансовой поддержки своей творческой карьеры организовал рекорд-компанию «Студия Восток» на которой выпускал сборники популярной музыки. Одним из них был сборник «Москва Бандитская», к которому сам написал заглавную песню под псевдонимом Колыма. Успех сборника подтолкнул к выпуску сольного альбома Колымы «За тех, кто там». Далее последовал сборник «Ну вот и дома» из ранее издававшихся и песен из школьного периода. Потом вышли альбомы «Рублевское шоссе» и «Дембеля». Об альбоме «Рублевское шоссе» был показан сюжет в программе «Намедни», и заглавная песня вошла в фильм «Рублевские жены».
ДИСКОГРАФИЯ
1998 г. За тех, кто там 2000 г. Пацаны 2002 г. Ну, вот и дома 2005 г. Журавлиные стаи 2005 г. Москва бандитская 2005 г. Дембеля
КАБАНОВА ТАТЬЯНА
БИОГРАФИЯ
КАБАНОВА ТАТЬЯНА ИВАНОВНА (р. 12.03.1957 г.) - актриса театра и кино, исполнительница в жанре русского шансона родилась в Петропавловске-Камчатском 12 марта в самом конце 1950-х годов. Обладает узнаваемым грассирующим хрипловатым тембром, за что поклонники ее таланта называют певицу "русской Эдит Пиаф". Специального музыкального образования нет, есть хорошая частная школа сценического вокала. Татьяна Кабанова начала петь еще ещё в школьном драмкружке. После окончания школы училась в Театральном училище при Ярославском Академическом театре по специальности актриса сцены. Работала в "Молодёжном театре на Фонтанке" (1980-е), "Приют комедианта" (1988-1989). Татьяна Кабанова одна из первых женщин, кто запел песни Александра Вертинского, сначала в телеверсии "Одиссея Вертинского" (1989), затем в Театре Эстрады был поставлен музыкальный спектакль "Мадам Бомжа" (1990-1992). В середине 1990-х годов Лентелефильм приглашает Татьяну Кабанову принять участие совместно с ансамблем "Братья Жемчужные" и Александром Розенбаумом в телефильме "Постой, паровоз!" о жанре, называемом "русский шансон". В 1994 году Швейцарский театр пригласил певицу принять участие в спектакле "Сердце народа от Парижа до Санкт-Петербурга", с ним она гастролирует по Европе. В спектакле звучат песни-классика шансона - "Мурка", "Шарабан" и другие. С 1997 года Татьяна Кабанова работает в театре "Русская антреприза", в качестве актрисы. В 1999-м году ею была предпринята попытка создания своего театра "Русский шансон" (Лермонтовский проспект, 54), к сожалению, он просуществовал всего один сезон. Первые профессиональные записи были сделаны на студии документальных фильмов при участии оркестра Гарковенко. Татьяна принимала участие в записи альбома Александра Розенбаума "Транссибирская магистраль" с известным дуэтом "Маруся завязала". В 2003 году вышел дебютный альбом "С одесского кичмана", в 2005 году - альбом "Из классики шансона и не только", в который вошли известные песни жанра: "Чубчик", "Чемоданчик", "Гоп со смыком", "Мама, я жулика люблю", также несколько современных песен на стихи современных поэтов. У коллекционеров имеет хождение кассета с записью песен Александра Вертинского, записанная в 1998 году. Татьяна Кабанова Лауреат конкурса актёрской песни (начало 1990-х годов), принимала участие в благотворительных военно-патриотических "десантах шансона" в 2000-2003 годах, участвовала в конкурсе-фестивале "Вольная песня над вольной Невой". 2006 год принёс Татьяне премию "Лауреат конкурса "Шансон года", которую вручили Татьяне на сцене Кремля. Сейчас Татьяна работает на студии "Ночное такси" над новым альбомом, основную концепцию которого составят песни, написанные современными авторами. Проживает в С.-Петербурге, есть три дочери: Оля, Маша и Ира. Материалы предоставлены Михаилом Дюковым © Дюков М.Н.
ДИСКОГРАФИЯ
1996 г. Романсы в сопровождении двух гитар (запись у С. Маклакова) 1998 г. Песни А. Вертинского 2003 г. С одесского кичмана 2005 г. Из классики шансона и не только (CD и DVD) 2006 г. Белое танго 2007 г. Белое танго (DVD)
КАБАРГИН ИГОРЬ
БИОГРАФИЯ
ЗКАБАРГИН ИГОРЬ ЮРЬЕВИЧ (р. 23.09.1958 г.) - автор-исполнитель в жанре русского шансона родился в городе Москве. Отец - Юрий Петрович, мать - Раиса Гавриловна. После окончания средней школы Игорь Кабаргин поступил и окончил театрально-художественное училище по специальность художника бутафора. Еще во время учебы был создан студенческий ансамбль, где играли зарубежную эстраду, выступали на школьных вечерах. Затем последовала служба в Армии (1976 - 1978) в должности заведующего клубом, там же и тогда же Игорь Кабаргин создал ансамбль, основной репертуар группы "Самоцветы", родились и первые песни. После службы много работал, пел, сочинял и была еще одна страсть - рисование. К середине 1990-х годов Игорь Кабаргин выпустил три сборника стихов: "Около шансона", "Распутица", " Ранним утром у высоких елей…". Так же издавался в сборниках: "Новая Стихия", "Возвращение", "Дыхание земли". По совету Армена Григоряна (лидер "Крематорий") Игорь Кабаргин записал дебютный диск "Столичный шансон", диск был издан в Москве в 2004 году, затем последовал диск "Душа" и есть идея записать акустический альбом. Игорь Кабаргин проживает в Москве, женат вторым браком. Материал предоставлен Михаилом Дюковым © Дюков М.Н.
ДИСКОГРАФИЯ
2004 г. Столичный шансон 2005 г. Душа

Группа "Кабриолет"

Группа "Кабриолет" образовалась в 1994 году под руководством Александра Марцинкевича.

Шоу-группа успешно гастролировала в Чехии, Польше, Дании, Швеции, Швейцарии, Болгарии.
В 1995 году коллектив стал обладателем Гран-при Всемирного фестиваля в Польше.
В 1997 году - лауреат фестиваля Эстрадной песни России в Москве.
В 1999 году премия Серебряный ключ в г. Санкт-Петербурге.
В 2000 году Номинант Премии г. Санкт-Петербурга в номинации "Открытие года в области культуры".
В 2000 году на международном Московском фестивале цыганского искусства награждены золотой медалью.
В 2001 году Номинант Премии г. Санкт-Петербурга в области "Эстрадный Артист года".
В 2001 году - лауреаты фестиваля "Звездная Пурга".
В 2002 году в Кремлёвском дворце вручение премии "Шансон года".

Группа периодически звучит по радио "Русский шансон", "Русское радио", "Радио Модерн", каналу "Мелодия". Шоу-группа "Кабриолет" выступает в крупнейших концертных залах и ночных клубах Санкт-Петербурга: "Октябрьский", "Юбилейный", "Голливудские ночи", "Олимпия" и других. Группа гастролировала во многих городах России.
Сняты клипы на песни: "Тайна", "Годы", "Малыш", "Прости, прощай", "Кусаю руки", "Цепи"
Выпущены CD под названием: "Малыш", "Цепи", "Розы", "Без тебя", "Грешен", "Я тобою околдован".

КАЗАНСКИЙ КОСТЯ
БИОГРАФИЯ
КАЗАНСКИЙ КОСТЯ (р. 1945 г.) - певец, артист эстрады и музыкант родился в Болгарии. Казанский был звездой эстрады, бывал в СССР с концертам, но в 1971 году по политическим мотивам был вынужден покинуть Болгарию и перебраться жить во Францию. Он обосновался в Париже, пел в ресторанах "Царевич" и "Распутин", принимал участие в записи таких певцов-эмигрантов как: Володя Поляков, Алеша Димитриевич и другие. В 1975 и 1977 годах в качестве аранжировщика и музыканта (гитара) записал несколько пластинок в студии Михаила Шемякина с Владимиром Высоцким, одна из них "Натянутый канат", вторая - "Памятник". В 1978 году Костя Казанский написал на французском языке книгу "Cabaret Russe" о русских кабаре. В 1984 году вместе с Алешей Димитриевичем гастролировал в США, были выпущены два компакт-диска с записями этих выступлений. В 2000-х годах принимал участие в записи дисков Юрия Шевчука, в том числе "У ларька". Материал предоставлен Михаилом Дюковым © Дюков М.Н.
КАЗАНЦЕВ АЛЕКСАНДР
БИОГРАФИЯ
КАЗАНЦЕВ АЛЕКСАНДР ЮРЬЕВИЧ (р. 24.08.1971 г.) - автор и исполнитель в жанре русского шансона родился в Томске. Отец - Юрий Иванович, мать - Галина Александровна. После окончания средней школы ушел служить в Армию, войска ВДВ. Так получилось, что оказался в местах "не столь отдаленных". В 1991 году в колонии № 3 Томска занялся музыкой, сперва как бас-гитарист в группе "Черная сотня" под управлением Валерия Питиримова. ] В 1994 году Александр Казанцев создал свою группу в этой же колонии "Пульс каторжного тела" (П.К.Т). В 1997 году дебютировал альбомом "Брат", который был записан в колонии № 4 Томска. Позднее, уже в 2000 году, находясь в заключение, записал альбом "Арестованная любовь". Александр Казанцев освободился в декабре 2000 года и в последствии долгое время работал в кафе "Шансон" города Томска в качестве музыканта и исполнителя. В Москву приехал в конце 2006 года. Первое выступление в Москве состоялось в январе 2007 года. В дальнейшем, на презентации дебютного альбома Николая Озерова в городе Дубна Казанцев познакомился со своим нынешним директором Ярославом Кожановым. На презентацию Казанцев был приглашен в качестве исполнителя и исполнил свои авторские песни, одна из которых была "Сибирь". В настоящее время песни выходят в шансонных сборниках, ведет активную гастрольную деятельность, записывает новый альбом на студии "Лига" г. Москва. От первого брака есть сын. Материал предоставлен Михаилом Дюковым © Дюков М.Н.
ДИСКОГРАФИЯ
1997 г. Брат 2000 г. Арестованная любовь 2007 г. Сибирь
КАЗАНЦЕВ РУСЛАН
БИОГРАФИЯ
Родился в Санкт-Петербурге(Ленинграде) 6 июля 1967 года. Он родился в музыкальной семье: отец, Владимир Иванович, - композитор, аранжировщик; мать, Татьяна Анатольевна, - солистка оперетты. С младых ногтей познал сцену, разъезжая с родителями по городам и весям необъятной Родины. Танцевал и пел под гитару. Служил в армии. Бывший участник знаменитого музколлектива "Лесоповал", где отработал шесть лет и разошёлся во взглядах со своим кумиром - поэтом Михаилом Таничем. Сейчас выступает сольно. Он хочет стать известным не как бывший участник вышеупомянутого коллектива, а как певец - Руслан Казанцев.
ДИСКОГРАФИЯ
2001 - Лесоповал

Казимир Антон

Антон Казимир
(настоящее имя Казимиров Антон Валерьевич), родился 17 апреля 1980г. в
г. Макеевке, Донецкой области.

Музыкальные способности стали проявляться еще в школьном возрасте – на самых обычных уроках музыки. Однако музыкального образования исполнитель так и не получил. После окончания девяти классов, поступил в Макеевский металлургический техникум. В это же время услышал первый альбом М. Круга (1996 г. «Жиган-лимон»), после
чего стал увлекаться его творчеством. Как и большинство молодежи того времени, он пел песни Круга во дворах и подъездах под гитару.

Первую схожесть голосов заметили друзья Антона, когда он пел песню «Селигер» на караоке в один из праздничных дней. После окончания техникума Антон поступил в Макеевский экономико-гумманитарный институт (специальность «Экономика предприятий») и параллельно пошел работать на Ясиновский коксохимический завод. Но все равно, творчество М.Круга не оставляло Антона равнодушным. В 2001 году жизнь Антона заметно изменилась. Он познакомился с человеком, который в дальнейшем стал его лучшим другом и помощником в творчестве Пашей Чумаковым. Именно это время можно считать началом музыкальной карьеры Антона. Тогда Паша пел в кафе, а Антон приходил к нему и пел в свое удовольствие песни любимого автора-исполнителя.

После смерти М. Круга, с Антоном связывались множество «пиратских» компаний и предлагали «заработать большие деньги» на схожести голосов: сделать записи песен в стиле шансон и издать данные записи под именем М.Круга. «Лирический баритон» не оставлял мошенников равнодушными. Однако, Антон, относясь с уважением к памяти своего кумира, отказался от всех подобных предложений…

Немногим позже, знакомые помогли Антону встретиться с В.Цыгановым и Ириной Круг. После прослушивания, Антону предложили принять участие в реставрации неизданных песен М.Круга, так как после смерти легендарного автора-исполнителя осталось очень много его материала в плохом качестве записи. Именно так и появился альбом Ирины Круг «Тебе, моя последняя любовь…». Вокал Антона очень отчетливо можно услышать, например, в песне «Ну прощай…» этого альбома. Конечно же, после этого, последовало немало предложений о работе на контрактной основе с различными продюсерами. Но до сих пор Антон не имеет продюсера, поскольку считает, что на данном этапе творчества, это ему не нужно, да и условия, которые ему предлагают, абсолютно противоречат его видению развития своего творчества.

Псевдоним Казимир появился совершенно случайно, когда организаторы фестиваля, ошибочно в списке участников написали вместо Антон Казимиров, более простое – Антон Казимир.

Первую песню, которую написал А.Казимир, посвящена его любимому человеку. Песня называется «Тебе…». Она была записана в Киеве на студии А. Салтыкова SaundLine (вместе с песнями А.Салтыкова «Мой друг», «Вот и все», «Колокольный звон»).

В данный момент А.Казимир работает над записью своего альбома, в который будут включены его песни и песни других авторов. Альбом посвящается вечной памяти певца и композитора М.Круга.

P.S. Антон Казимир - лауреат Николаевского фестиваля «Золотые купола», посвященного памяти Михаила Круга, обладатель
Гран-при 5-го Международного фестиваля авторской песни «Млечный путь» памяти певца и композитора Николая Кравченко 2005 г., лауреат VII открытого фестиваля авторской песни «Песня над морем» г. Мариуполь.

Канада Семён

Семён Канада – артист, певец и композитор занимается музыкой с детства, работал во многих известных ВИА в качестве гитариста и лидервокалиста. Профессор академии, лауреат премии “Шансон года” и национальной российской премии “Овация”. За заслуги и большой личный вклад в развитие отечественной культуры и искусства, награжден орденом Ломоносова. Так же имеет большое количество наград, дипломов и грамот за благотворительную деятельность.

В 1997 году, после перерыва в творческой деятельности в качестве певца и композитора, в связи с работой художественным руководителем проекта “Провинция” и директором Владимира Преснякова-мл в театре Аллы Борисовны Пугачевой, Семён решил заняться своим сольным проектом под творческим псевдонимом “Семён Канада”.

С тех пор было выпушено три удачных аудиоальбома: “От тебя я ухожу” (Пьяница), “Родная жена”, “Позови меня в гости”, и отснято семь видеоклипов: “От тебя я ухожу” (Пьяница), “Шарманщик” с участием известного актера Михая Волонтира (Будулай), “Родная жена” с участием актрисы Анны Самохиной, “Машенька не плачь” (футбольный), “Танго под одеялом” с участием популярных актеров театров и кино Санкт-Петербурга, “Дом у дороги” с участием актрисы Анны Самохиной и популярных актеров театров и кино Санкт-Петербурга, а так же “Гоп стоп Канада”. Данные клипы можно посмотреть в Интернете, на портале под названием www.rutube.ru, набрав в поисковой системе русскими буквами “Семен Канада”.

Концертная программа «Родная жена» совместно с оркестром Олега Лундстрема и большой струнной группой с большим успехом прошла в Москве ГЦКЗ “Россия”, Санкт-Петербурге БКЗ “Октябрьский” и многих других городах России, странах СНГ и за рубежом. У песни “Родная жена” особая судьба; она не только украшение любого концерта, в некоторых городах, во дворцах и загсах, она звучит во время бракосочетания.

Сегодня создана новая концертная программа Семёна «Позови меня в гости», в которой принимают участие высокопрофессиональные музыканты, а так же певица Ульяна Каракоз, которая всем известна своей работой в озвучивании кино, например телесериала “Проклятый рай” песня “Ангелы здесь больше не живут”. В программу Семёна вошли новые песни и те полюбившиеся, которые уже стали хитами.

Интервью:

КАНДУР ИГОРЬ
БИОГРАФИЯ
Я появился на свет в конце ноября 1966 года. Папа рассказывал, что в этот день был сильный гололед и он нес меня домой на руках, не доверив сокровище никакому виду транспорта. Раннее детство протекало на съемных квартирах, короче говоря, без прикрас. Четко запомнилась почему - то зима,когда отец катал меня на санках и напевал "С чего начинается Родина". Эту песню я выучил и помню по сей день. Затем была общеобразовательная школа, музыкальная и спорт. Рос я очень взбалмошным ребенком и приносил немного радости окружающим. Со школы выгоняли раз 50. Музыкалку закончил опять же таки благодаря отцу, из-под палки. Занимался многоборьем, греблей на каноэ и всякими видами дворовой драки в подвалах и лесках. После окончания десятилетки, каким - то образом поступил в Высшее военное училище МВД СССР на Северном Кавказе. Уже на третьем курсе усомнился в военном призвании и устроился на печке. Это значит, придумал я художественную самодеятельность и стал шерстяным курсантом. Руководил курсантским ансамблем, обслуживая при этом все праздники нашего заведения. Короче говоря, пригрелся под солнцем.Не буду рассказывать, как я стал офицером и т.д. В 1990 году уволился в запас. Ну и засосала тогда меня музыка по самые уши. Придумал студию, какие - то смешные песенки начал выдумывать. Балдел сам от себя. Больше никому это не нравилось. Тогда я обиделся и свалил в Москву, где с нуля начал себя самообразовывать. Переслушал и переснимал немеренное количество разной музыки, увлекся джазом и литературой. В 1995 году записал альбом смешных попсовых песен и опять обиделся, только теперь на самого себя. Все было плохо. Вторая попытка отобразить свое творчество на цифре случилась в 1997 году. Стало лучше намного. Тренировался в написании уже более серьезных вещей. С собственным пеньём так не случилось. Поэтому придумал проектик для других. От любви к женскому полу, проект получился чисто бабским и получил название "МАЛЕНЬКАЯ Я". По сей день занимаюсь этим веселым дельцем. Бизнесом, конечно, это не назовешь, но мне нравится. И песни получаются, люди говорят. А там посмотрим, может чего и другое придумаю...
ДИСКОГРАФИЯ
2002 Чисто поезд (с Маленькой Я) 2007 Встреча-речка (с Маленькой Я) 2008 Неприкаянная (с Маленькой Я)
КАНЕВСКАЯ ОЛЬГА
БИОГРАФИЯ
КАНЕВСКАЯ ОЛЬГА МИХАЙЛОВНА (р. 20.02 1966 г.) - исполнитель и композитор в стиле русского шансона родилась в Ленинграде, а до семи лет жила под Ленинградом в Линдуловской Корабельной роще. Отец - Крайчик Михаил Семенович работал в Ленинградском торговом порту, где не единожды пересекался с Аркадием Северным; мать - Курдычко Наталия Наумовна (работала в библиотеке). Ольга с пяти лет начал заниматься музыкой, играла на фортепьяно, потом была музыкальная школа и частные уроки, а в 13 лет она освоила гитару. Первую песню Ольга написала в 5 лет, а что-то более-менее серьезное стало получаться лет в 13. В 1999 году в качестве гостьи принимала участие в фестивале "Балтийская ухана" (Калининградская область, фестиваль авторской песни). Ольга получила два специальных образования: радиоэлектронное приборостроение и мастер-стилист-дизайнер по причёскам. Сменила много специальностей и работ: от слесаря на инструментальном заводе до редактора журнала. Первый записи Ольги Каневской относятся к 1981 году, диапазон от Новеллы Матвеевой до песен из репертуара Аркадия Северного был записан под гитару. В 1999 году записала еще один альбом, в этот раз - на стихи Михаила Каневского (ныне известный питерский поэт-песенник), который вскоре стал ее мужем. В 2005 году после продолжительной работы в студии был выпущен дебютный альбом Ольги Каневской "Я - не ябеда", который был хорошо принят критикой и публикой. В 2006 стала главным редактором журнала "ШансоньеР" в Санкт-Петербурге. Замужем, есть дочь. У Ольги на двоих с мужем пять браков и трое детей. Материал предоставлен Михаилом Дюковым © Дюков М.Н.
ДИСКОГРАФИЯ
2005 г. Я - не ябеда 2007 г. Разлучница
КАНТЕР ЕЛЕНА
БИОГРАФИЯ
Елена Кантер - лауреат многих международных фестивалей, постоянный участник концертов Филармонии русского шансона, член жюри конкурса «Кумиры XXI века». В 2000 году журнал «Voque» включил Елену в десятку самых стильных женщин России. На протяжении многих лет Кантер работает с одним и тем же автором - Зоей Гариной, поэтому все песни Елены не смотря на постоянный творческий поиск артистки и разные музыкальные жанры - блюз, диско, «шансон», городской романс, хард-рок и техно, латинос и лирическая баллада, выдержаны в одном стиле - стиле Елены Кантер. Елена Кантер является одной из самых востребованных исполнительниц в своем жанре. Елена заняла свою нишу в жанре русского, городского романса и цыганской песни, в которой на протяжении многих лет она занимает лидирующие позиции. Ее песни рассчитаны на различную слушательскую аудиторию. Елена Кантер тепло принимается и элитарной частью публики на мероприятиях категории VIP , и зрителями, приходящими на ее сольные выступления и сборные концерты в которых исполнительница принимает участие. Творчество Елены Кантер - добротный продукт с точным пониманием приоритетов и собственной системой координат. Мягкий вокал, особенный лиризм, оригинальное звучание, индивидуальность, узнаваемость, все это неотъемлемая часть музыкальной палитры предлагаемой Еленой Кантер своему слушателю. Ее красота, обаяние, стильность, харизма и талант по достоинству оценивается и зрителями, и музыкальными критиками. Осенью 2007 года Елена Кантер записала две новые песни "Чемоданчики" и "Быть счастливой легко", которые впервые исполнила в конце октября, перед 12 тысячами зрителей в Санкт-Петербурге, на самом крупном в России фестивале шансона и городского романса. Без предварительной ротации песен на радио, показать новые песни перед такой огромной аудиторией было очень смелым шагом со стороны певицы. Публика приняла новые работы Елены Кантер с первых аккордов, дав понять, что певица продолжает двигаться в правильном направлении. В последствии, и положительная реакция на радийные ротации этих композиций, подтвердило это. В этих песнях певица в очередной раз раскрывает новые стороны своего многогранного таланта, и ее новый образ и подача материала, вновь оказались востребованы публикой, которая в массе своей давно ждала нечто подобное.
ДИСКОГРАФИЯ
1998 Певица ресторана 2004 Отражение 2008 Belle
КАРМАНОВ ФЕДЯ
БИОГРАФИЯ
КАРМАНОВ ФЕДЯ (КАРАМОВ ФАРХАТ ФРИДОВИЧ) (р. 13.03.1955 г.) - скрипач-виртуоз и исполнитель в стиле русского шансона, родился в селе Тылнамас (Татарская АССР). В 1957 году с семьей переехал в Пермь, с шести лет ходил в музыкальную школу, где долгое время учился игре на скрипке. В 1972 году Федя Карманов поступил в Пермское музыкальное училище на скрипичное отделение. С 1976 года начинает работать в пермских ресторанах, где играет на скрипке. В 1980 году уехал в Москву и начал работать скрипачом в ночном ресторане "Глория", там же и тогда же начал петь. В 1984 году Федя Карманов уезжает в Сочи, где играет и поет в ресторане "Сатурн" до 1989 года, признан "Золотой скрипкой Сочи". Вернувшись в 1990 году в Москву, начинает играть в группе "Лоц-мэн" (солист Анатолий Полотно). В 1996 году вышел первый сольные альбом "Камерные песни" (продюсер А. Полотно, аранжировщик К. Краснов). Тогда и прозвучал впервые псевдоним - Федя КАРМАНОВ (автор псевдонима - Анатолий Полотно). Материал предоставлен Михаилом Дюковым © Дюков М.Н.
ДИСКОГРАФИЯ
1997 г. Камерные песни 2001 г. Время - деньги! 2002 г. Вагон качается 2004 г. Бродяга (переиздание альбома "Камерные песни") 2004 г. Золотая скрипка шансона
Надежда Кадышева родилась в семье, где кроме неё было ещё 4 сестры. Мать умерла рано, когда Надежде было 10 лет, и вскоре отец снова женился. Мачеха привела с собой своих детей и жизнь сестёр изменилась в худшую сторону. Старшая сестра Вера уехала в город и устроилась на работу на завод. Другую сестру отправили к родственникам, а Надю и Любу отправили в интернат в Бугульму. После окончания восьми классов школы Надежда начала свою трудовую деятельность ткачихой на ткацкой фабрике в Лобне. В 18 лет пыталась поступить в музыкальное училище имени Ипполитова-Иванова, но первая попытка была неудачной. На следующий год после окончания подготовительных курсов она поступила в училище. Во время учёбы она жила в общежитии в котором размещались также и студенты института имени Гнесиных и там она встретила своего будущего мужа - Александра Костюка. На третьем курсе уговорили Р.Масленникову, чтобы она взяла Надежду работать в ансамбле «Россияночка» при Москонцерте. Потом Надежду Кадышеву устроили учиться в музыкальный институт имени Гнесиных в класс профессора Нины Константиновны Мешко. В 1983 году она получила от Александра Костюка предложение выйти за него замуж и через год у неё родился сын.
28 июня 2005 открыто высказала свою гражданскую позицию по громкому судебному процессу, подписав, в числе 50 представителей общественности, «Письмо в поддержку приговора бывшим руководителям „ЮКОСа“»..
Кадышева и ансамбль «Золотое кольцо»
Золотое кольцо - российский эстрадный ансамбль народной музыки, созданный в 1988 году.
В 1988 году Александр Костюк создал ансамбль «Золотое кольцо», который вначале много гастролировал за границей и был там очень популярен, при том, что в России о нём знали только по записям, которые привозили из Германии и Японии. Надежда Кадышева стала солисткой ансамбля. В 1993 году студия «Союз» предложила ансамблю сотрудничество и с этого началось признание ансамбля в России. В настоящее время Надежда Кадышева и ансамбль «Золотое кольцо» много гастролируют в России и за границей.
Дискография российской певицы Надежды Кадышевой включает в себя более 20 студийных альбомов, а также концертные записи и сборники. На некоторые песни сняты видеоклипы. Надежда Кадышева является исполнителем многих хитов, таких как «Течет ручей», «Я не колдунья», «Уходи, горе», «Зачем это лето», «Ах, судьба моя, судьба», «Заплутавшее счастье», «Широка река».
Все альбомы изданы совместно с ансамблем «Золотое кольцо».

mob_info